El anime es un mundo repleto de sensaciones: dramáticos por un lado o épicos y explosivos por el otro, pero siempre se distingue un componente que hacen que nos encariñemos más si cabe con las series: los momentos graciosos.

Esos instantes inesperados que, aunque peso el carácter de la trama, cosechan carcajadas por doquier.

El día de hoy proponemos un camino de vuelta por alguno de esos momentos divertidos que en anime siempre inducen una buena risa.

Luffy y su incapacidad para mentir (One Piece)

Monkey D. Luffy, el protagonista de One Piece, no es conocido por ser el más inteligente del grupo, y su incapacidad para mentir siempre es una fuente de diversión. Uno de los momentos más graciosos ocurre cuando intenta hacerse pasar por un trabajador normal en Arabasta, frente a Crocodile. Sus intentos de parecer convincente son tan malos que hasta un niño lo vería a través de su farsa. Su honestidad brutal y su carisma despreocupado hacen que este tipo de escenas sea un recordatorio de lo impredecible (y cómico) que puede ser Luffy.

¿Por qué nos da risa?

Luffy no puede ni siquiera mantener una mentira por unos segundos sin que su cuerpo y su expresión lo delaten. La situación es exagerada y su falta de preocupación por ser descubierto solo lo hace más divertido.

Death Note: Light Yagami y la papa frita (Death Note)

Death Note no es precisamente una serie conocida por su humor. Es una historia oscura, llena de intrigas y batallas intelectuales entre Light Yagami y L. Sin embargo, hay un momento tan exagerado que se ha convertido en un meme clásico: la famosa escena de “comer una papa frita”. Mientras Light ejecuta su plan maestro, la serie presenta una secuencia dramática donde él, con toda la seriedad del mundo, se come una papa frita de la manera más intensa que alguien ha comido papas fritas en la historia del anime.

¿Por qué nos da risa?

El uso de la música épica, los primeros planos desmesurados y esa forma de Light de convertir una acción tan normal como el acto de comer papas fritas en algo hercúleo y lleno de suspenso es, sencillamente, cómico. Uno de esos momentos donde la serie se lo toma tan en serio que nos hace reír.

El baile de Hime (Himouto! Umaru-chan)

Himouto! Umaru-chan es, desde su base, una serie repleta de comedia, mas uno de los episodios más reconocibles y cómicos es el “baile de Hime”. La protagonista, Umaru, es una chiquita que, a lo largo del día en la escuela, da cabida a la chica ideal: inteligente, deportista y atrayente. Luego, en el hogar se convierte en una pequeña “otaku” perezosa que juega a los videojuegos, bebe refrescos y come chatarra alimentaria. El baile que va realizando en su “forma de casa” es tan ridículamente adorable y foráneo que se ha transformado en uno de los arquetipos que afamó el baile en la comedia kínder.

¿Por qué nos da risa?

El contraste entre la “Umaru perfecta” y la “Umaru perezosa” es una fuente constante de humor. Ver cómo baila de manera despreocupada, como si nadie estuviera mirando, mientras está en su forma más cómoda y desastrosa, es algo con lo que muchos pueden identificarse.

Kazuma y el hechizo de Aqua (KonoSuba)

Una serie que nos da esas grandes dosis de comedia, pero sin duda, uno de los momentos más recordados es el momento de la batalla en el que Kazuma, el protagonista va a librar una batalla que es realmente decisiva para la historia. Aqua, su compañera del momento, se decide a ayudarle a través de un hechizo que va a resultar ser la clave de la victoria y que por ello debe ser demoledor, pero termina fallando a lo grande como no suele ser habitual. Y claro, si la escena resulta cómica es porque además Aqua actúa con la despreocupación habitual. Entre tanto los que están cerca de él son ser perfectamente conscientes de la escasa fiabilidad de sus habilidades.

¿Por qué nos da risa?

La combinación de la arrogancia de Aqua con su total incapacidad para ejecutar correctamente un hechizo crea una situación absurda. La dinámica entre ella y Kazuma, quien ya está acostumbrado a sus fallos, añade una capa extra de humor. Sabemos que algo saldrá mal, y aun así no podemos dejar de reírnos cuando ocurre.

Levi y su obsesión por la limpieza (Attack on Titan)

Una serie tan sombría y severa como es la de Attack on Titan, de todos los momentos del humor se hace casi imponderable encontrarlos, pero los pocos que se dan en la serie resultan realmente memorables. De entre los personajes más serios y respetados, se encuentra uno que es fácil de identificar: el Capitán Levi. Es un líder mortífero, un estratega implacable, etc., pero como ser humano Levi también ofrece un hueco que lo humoriza y le hace ser el destino de la mayoría de los momentos humorísticos a lo largo de la serie: su obsesión con la limpieza. Verlo insistiendo en que todo tiene que estar completamente limpio a pesar de que están invadiendo los titanes, descoloca a sus compañeros, así como a nosotros los espectadores de la mejor forma posible.

¿Por qué nos da risa?

La exageración es la clave. Ver a Levi, un personaje serio y taciturno, tomarse la limpieza tan en serio en un mundo lleno de caos es inesperado. La manera en que reprende a otros por no limpiar adecuadamente mientras afuera los titanes acechan es tan absurda que no podemos evitar reírnos.

La lección de cocina de Soma (Food Wars!)

Food Wars! es una serie que funde la gran cocina de los restaurantes con el estilo de las batallas de los animes. Una de las escenas más jocosas es la de Soma Yukihira, el protagonista, decidiendo enseñar a un grupo de alumnos un plato sencillo. Sin embargo, la escena se muestra con tanta intensidad, como si de una batalla salvaje se tratara que se convierte en una parodia de las clásicas peleas del anime. Los efectos visuales exagerados y la reacción dramática de los personajes ante la comida hacen que la secuencia sea más cómica de lo que debería.

¿Por qué nos hace gracia?

La seriedad con la que Soma aborda algo tan simple como cocinar un huevo es lo que genera la risa. En vez de la batalla se convierte en la cocina en un espectáculo épico y esto hace que las reacciones exageradas de los personajes sean aún más graciosas.

Saitama y su apatía hacia las batallas (One Punch Man)

Conocido por las aventuras del superhéroe One Punch Man, es un personaje capaz de vencer a cualquier oponente de un solo golpe. Este hecho, lejos de resultarle emocionante, le ha terminado aburriendo. En uno de los momentos que más risa me ha producido la serie, Saitama se está enfrentando a un monstruo gigantesco que se llega a mostrar como invencible. Mientras el oponente lanza un discurso dramático de su propio poder, Saitama, con la expresión de aburrimiento tan característica de su persona, simplemente le lanza un golpe y le derrota al instante.

¿Por qué nos da risa?

La construcción épica de la batalla, solo para ser resuelta en un segundo, es un giro cómico inesperado. La apatía de Saitama ante situaciones que deberían ser intensas y su despreocupación por su propio poder lo hacen uno de los personajes más graciosos del anime.

Zenitsu y su exagerado miedo (Demon Slayer)

Zenitsu Agatsuma, es uno de los personajes más queridos de Demon Slayer y también uno de los personajes más cómicos. Pese a su talento como guerrero, su miedo a los demonios y su incesante estado de miedo crean uno de los momentos cómicos más chistosos de la serie. En varias escenas, vemos cómo se desmaya del susto o grita de manera exagerada ante la más mínima amenaza, a pesar de su increíble poder cuando está inconsciente. Un ejemplo memorable es cuando, mientras llora por miedo, termina derrotando a un demonio en estado de inconsciencia, sorprendiendo a todos.

¿Por qué nos da risa?

El contraste que se establece entre su carácter miedoso frente a sus destrezas como espadachín es lo que le hace tan gracioso. Zenitsu representa el típico personaje que nos provoca carcajadas, no tanto por su valentía, sino por lo patéticamente cómico que es cuando está en peligro.

La torpeza de Tamaki (My Hero Academia)

la serie de animación My Hero Academia, el individualismo caracterizado de Tamaki Amajiki, Suneater, se presenta como un héroe bastante fuerte y acostumbrado a actuar con tranquilidad pero a su vez tiene un gran problema, su capacidad social es nula, con lo que su torpeza en situaciones de nerviosismo puede llegar a ser un tanto inesperada y hasta cómica. En una escena, durante una batalla, Tamaki está tan abrumado por la presión que su diálogo se vuelve incoherente, lo que termina provocando risas incluso entre sus compañeros. Su incapacidad para lidiar con interacciones sociales normales contrasta de manera cómica con su fuerza en combate.

¿Por qué nos da risa?

Ver a un héroe con un poder asombroso desmoronarse emocionalmente por situaciones triviales o por su propio nerviosismo crea momentos de humor involuntario que resultan entrañables y divertidos.

La mala suerte de Shinpachi (Gintama)

En Gintama, Shinpachi Shimura es un personaje que, a diferencia de sus compañeros excéntricos y poderosos, parece estar destinado a ser el hombre común del grupo. Sin embargo, esta “normalidad” lo pone en situaciones absurdamente cómicas. Uno de los instantes más graciosos es cuando, mientras sus compañeros de juego están librando batallas con enemigos o viéndose en el desarrollo de situaciones épicas, Shinpachi queda embargado en situaciones idiotas que parecen querer vengarse de él, como ser abofeteado por su propia hermana o ser utilizado como escudo humano sin ser consciente.

¿Por qué nos da risa?

A Shinpachi siempre parece correrle mala suerte, y su comportamiento desmedido y más o menos abrumado le otorga mucha exuberancia. Es el tipo de personaje con el que es fácil coincidir, y el relajo debido a su menguada suerte provoca muchas risas.

Conclusión

Estos momentos nos hacen recordar que, aunque el anime nos regala buenas batallas y emociones muy fuertes, también sabe hacernos relajarnos y reír. Ya sea con personajes que no saben tomarse en serio ni las situaciones más mortales o bien si hablamos de momentos que exageran lo sencillo, la comedia en el anime es una variante que siempre logra llegar al público.